紐約愛樂訪北韓

(Credit: Chris Lee)

全晚演出都放在PBS，更包括一些北韓生活的報導和分析。強烈推介。

http://www.pbs.org/wnet/gperf/shows/nyphil/index.html

詠嘆調

Paul Cezanne. The Overture to Tannhäuser: A Girl at the Piano, 1868.

唱片還沒有發明的年代，音樂愛好者要珍惜音樂會的每分每秒，要在家中回味歌劇或交響曲的精彩部份，只能靠自己用鋼琴彈奏。因此在十九世紀，各式各樣的鋼琴改編版大行其道，當中有難有易，適合不同程度的音樂發燒友。上圖描述女孩在家彈奏華格納《唐懷瑟》序曲，母親在旁聆賞，正反映了這種文化。鋼琴高手如李斯特更以高超技巧改編，使這些作品變成最受歡迎的炫技曲目，改編曲也成為了一種令人望而生畏的藝術。

到了二十世紀，唱片和收音機的出現，使普通人接觸大型歌劇和管弦樂團的機會大大提高，人們都要聽原汁原味的版本，改編曲失去了往日的光采。後果卻是我這一代長大的鋼琴人，歌劇成了最遙不可及的東西，因為自小習琴都沒有接觸歌劇，忽略了對歌唱藝術的欣賞，造成了大家只懂聽「有否彈錯音」，不懂欣賞音樂的「韻味」，看見手指跑得快便興奮，卻沒有聆樂的感動。

「要彈好莫札特，先要聽他的歌劇。」前輩的循循善誘，我到了這數年，多次坐在三藩市歌劇院欣賞歌劇，才漸漸意會。聆樂的「感動」，繞樑的「餘韻」，非現場感受不能明白。



法國鋼琴家蒂博代 (Jean-Yves Thibaudet) 的唱片《無詞歌劇的詠嘆調》，當中有普契尼《我親愛的爸爸》，短短三分鐘，無限感動。

軍事演習

情人節是軍事演習。

男朋友總要記著一堆要慶祝的重要日子：情人節、聖誕節、女友新舊曆生日、相識周年、拍拖周年（或周月），買花買禮物是少不免的。當中，聖誕節通常是一大班朋友慶祝，生日和周年旁人大概不會知道，只有情人節，收花收禮物與否才成為一眾女士互相較量的擂台。

情人節著重的不是男朋友有多愛你，而是他怎樣在你的女同事朋友老少師奶面前表現出有多愛你。軍事演習也不是真正訓練，那些平時已做了，這時候是向外國展示實力耀武揚威一番。

當男朋友的壓力最大：區區情人節絕不能出手太重，要留後路給自己。然而假如投資不足，徒惹師奶笑柄，女友也不會給你好日子過。就如軍事演習也不能把絕密科技展示出來，男友出招前宜作多方面思考及平衡。

無奈

無奈，是對生活現實的反應。

遠至天邊，近至身邊，荒謬的事天天有，還似乎有越來越多的趨勢。

是現在的社會真的越來越荒謬？還是年紀越大越看得清楚，表露無遺？

新筆記

新年新筆記，畫上今年的個人記號：



多少反映了現在的心情，更可能是整年的心情！

駕馭

1.29.2008 - 8pm - Freight and Salvage Coffee House, Berkeley

舒曼　　　五首民謠風格作品，Op.102
布拉姆斯　第二大提琴奏鳴曲，Op.99

週一晚在 Freight & Salvage 的小型演出總算完成了，感謝到來支持的朋友和同事！

聽錄音後覺得自己的發聲實在頗難聽，舒曼還可以，開琴蓋後的布拉姆斯聲聲撞耳。10% 因為那 Yamaha 鋼琴太光和地方太細，90% 因為自己控制不當... 還有和上次一樣，布拉姆斯開首去得太盡，累得後來精神無辦法集中。以為吸取了教訓，還是如此。正式演出對體力和精神的消耗，單靠練習真的不能體會。

這首奏鳴曲，我到現在仍沒有駕馭的把握，反而處處被它牽制著。放鬆一點，月尾的蚊型演出再作嘗試，給自己一個交代！此外，每日練習的目標要慢慢轉向布拉姆斯的第二小提琴奏鳴曲和舒伯特的「鱒魚」五重奏。

大會堂管弦樂團

(Photo: Royal Concertgebouw Orchestra)

1.27.2008 - 7pm - Davies Symphony Hall, San Francisco

德布西　《大海》
白遼士　《幻想交響曲》

阿姆斯特丹皇家大會堂管弦樂團
楊頌斯　指揮

荷蘭的大會堂管弦樂團，「我細細個就聽過佢個名喇」！皆因中一時購買第一套貝多芬九首交響曲全集，就是海汀克 (Haitink) 與大會堂管弦樂團的錄音。今趟由音樂總監楊頌斯 (Jansons) 帶領下到訪三藩市演出兩場，正是見識楊頌斯大師和這隊傳奇樂團的大好機會，可惜時間全撞在一起：週日演德布西和白遼士，撞正柏克萊下午有 Christopher Taylor 演奏全套梅湘《二十凝視聖嬰耶穌》；週一演理察史特勞斯《唐璜》和馬勒第五，又撞上自己的表演！魚與熊掌，最後還是決定去品嚐楊頌斯的法國晚餐。

即場門票把我編到一樓樓座靠右，偏偏這裡的音響是全院最差，二樓音響效果反而更好。我的座位對上有二樓遮蓋，右面有一幅牆，我知道音量應該很小，不會聽到細節的了。後來確實如此，樂團的細節不是很清楚，卻聽到很多附近觀眾發出聲音的細節，唉...

既是難得機會，盡力聽吧。當晚兩首樂曲都是法國作品，以幻想為主線，理應可以聽出大會堂管弦樂團的招牌音色。上半場的《大海》，精采！楊頌斯著重整體結構，沒有沉溺，每一樂章都是穩定向著高潮邁進。樂團不是色彩華麗的類型，而是清清晰晰地呈現出來，音色果然不是美國樂團之流，與德奧樂團又有分別。下半場的《幻想交響曲》較遜，團員似乎精神不太集中，失誤頗多，但最後的樂章「妖巫祭典夜之夢」回復刺激。安哥曲再次展示水準，葛利格《皮爾金組曲》的「蘇爾維格之歌」，弦樂部聲音多美！白遼士《浮士德的天譴》的「匈牙利進行曲」美聲多於刺激，為音樂會留下美好的終結。

是週日晚的問題吧（趕回家睡覺？），當晚觀眾表現實在失禮，按理不值得安哥，但大師五度出來後終於安哥，真是給足面子了。

雖然不算是完美演出，樂團外訪水準不穩是正常的，不必苛求。吃得到樂團的招牌菜已很滿足！